PERPETUUM JAZZILE

Perpetuum Jazzile es un coro esloveno que interpreta jazz y música popular.El coro está compuesto por voces masculinas y voces femeninas, y en muchas ocasiones van acompañados por instrumentistas de jazz de la RTV Slovenia Big Band y eslovenos estrellas del pop.

Una vez más me quedo asombrada con como utilizando solamente partes del cuerpo se pueden hacer tantísimos sonidos, llegando al extremo de poder imitar el sonido de una tormenta y lo más increíble de todo es que lo hacen a capella.

Solo hay que ver el vídeo y darse cuenta de todo lo que la música es capaz de transmitir.

https://www.youtube.com/watch?v=t6JvisY_0Go

¿Música? ¿Para quién?

Siguiendo un poco con el tema de nuestra última entrada en la que explicamos para qué sirve la música, he tenido la necesidad de explicar que la música no esta´destinada a un grupo determinado de personas. La excusa de que no estamos hechos para la música ya no es valida y esto lo expresa muy bien el siguiente vídeo de Musinetwor.  Algunas personas nacen con un don para dedicarse a la música pero con dedicación y pasión todos podemos lograrlo.

¿Música para qué? Música para VIVIR

Muchas veces nos preguntamos para qué puede servir la música. Investigando un poco encontré este vídeo que refleja de una manera muy educativa para qué sirve y por qué es tan importante para las personas y , sobre todo, para los niños ya que le inculcamos muchísimos valores de forma indirecta ya que la música es vida en todos los sentidos.

El uso de instrumentos en primaria

A la hora de interpretar una canción en un aula de primaria, se puede hacer uso de numerosos instrumentos que sean sencillos y estén al alcance del profesor. Dichos instrumentos nos podrán servir de acompañamiento para cualquier canción.

En las clases podemos encontrar algunos instrumentos como las claves, sonajas, maracas, los triángulos, crótalos, xilófonos, la caja china, el pandero o güiro. Al usarse sobre todo en los colegios, reciben el nombre de "Instrumentos de pequeña percusión". En la siguiente imagen podemos ver algunos de ellos.

En primer lugar, debemos dejar que los alumnos los prueben, que experimenten con ellos qué cualidades sonoras tienen y cómo se tocan, cómo cogerlos para que suenen mejor. 

Luego, podemos hacer una introducción sobre ellos: su historia, su uso, familia a la que pertenece cada uno...

Después, se irían introduciendo poco a poco en algunas canciones sencillas que den pie a su uso. A medida que los alumnos tengan más destreza con estos, se irán haciendo interpretaciones más complejas. Hasta ellos mismos pueden crear composiciones con instrumentos.

De esta forma, el profesor tienen un mayor número de recursos en el aula, más allá del libro, la voz o la flauta. Y el alumno se adentrará un poco más en el mundo musical, aprendiendo qué instrumentos de los que disponen vienen mejor para acompañar cada canción que se interprete.

En definitiva, hacer uso de estos instrumentos es una experiencia enriquecedora, tanto para los alumnos, que tienen así una educación musical más completa, como para los maestros, que aprovecharán los recursos disponibles y se incitará a ser partícipe de la música, la cual, por desgracia, en la mayoría de los casos, se va dejando de lado en niveles superiores de la educación. 

Uso de la guitarra en el aula de primaria

El profesor es junto a los alumnos, el protagonista de los procesos de enseñanza-aprendizaje; influye en los resultados del aprendizaje, en el dominio del contenido por parte del aprendiz y en el desarrollo de aptitudes hacia ese contenido. 

El maestro debe facilitar los procedimientos y estrategias para la adquisición e interpretación de información, su análisis, comprensión, organización y la posterior comunicación de la misma. Conseguir un perfil de profesor que pueda asumir todas las responsabilidades, hace que sea necesario pensar en una formación continuada del maestro como aprendiz y enseñante, que le proporcione los instrumentos para la interpretación y análisis de su actividad, y los medios para tomar decisiones respecto a su actuación. 

De hecho, un docente a lo largo de su formación continuada durante el ejercicio profesional deberá seguir siendo siempre un aprendiz de su materia, en función de las necesidades que se le planteen. A un maestro de música se le exige ser maestro por su preparación general, pedagógica y cultural, por sus conocimientos de psicología infantil, y además, ser maestro de música. Sólo cuando se suman todos estos objetivos se logra satisfacer la finalidad de la enseñanza de la música en la escuela. 

Tras esta breve introducción, vamos a entrar en materia; el instrumento de la guitarra puede ser un útil recurso pedagógico en las aulas, es un instrumento musical polifónico de cuerda pulsada, utilizado en muchísimos géneros musicales como el blues, el jazz, el flamenco... excelente para hacer acompañamientos musicales e idóneo para enseñar lenguaje musical.

Si el maestro trabaja conceptos básicos de armonía, así como el desarrollo de la creatividad en la universidad, será un maestro de música muy capaz. La creatividad es imprescindible para hacer improvisaciones. Improvisar viene a ser lo mismo que hablar, primero lo hacemos por imitación y luego aprendemos gramática y sintaxis; es decir, sin un guión previamente establecido pero con una serie de recursos que constituyen los patrones rítmicos, melódicos, armónicos... que representan el bagaje musical del improvisador donde confluyen todos los conocimientos e influencias recibidas. 

La improvisación es el producto de experiencias anteriores, unido a la originalidad del momento. 

Los alumnos también se verán altamente beneficiados si tienen un profesor competente; aprenderán más rápido, se interesarán por la materia e incluso puede que despierten en ellos el interés por aprender a tocar algún instrumento, no tiene por qué ser la guitarra obligatoriamente.

¿Qué mejor manera de aprender armonía, lenguaje musical e improvisación, que con un instrumento tan completo y didáctico como lo es la guitarra?

Los profesores de música deberían adquirir y desarrollar nociones básicas de acordes y ritmos para el apoyo de las canciones en el aula de Música de Primaria; adquirir conocimientos históricos del instrumento, o al menos dotar de herramientas al profesorado para la creación de recursos educativos en el aula de música.

Aprendo música jugando.

Como ya hemos dicho antes el uso de la flauta en las aulas a veces resulta un poco aburrido para los alumnos debido a la forma en la que el profesor la utiliza con ellos, y eso hace que muchos consideren la clase de música algo monótono. Por eso pensamos que que mejor forma de aprender música que jugando y relacionándola con las nuevas tecnologías que tan presente tienen los niños hoy en día. 

La enseñanza de la música se puede enfocar desde diferentes perspectivas y creemos que tratar la música desde el juego para los niños más pequeños es la mejor forma para incentivar su interés y promover la motivación entre los alumnos.  

En la siguiente página web hemos encontrado muchos recursos para que los niños aprendan música en general y flauta en particular, además también aprenden cosas sobre diferentes países y contiene juegos y actividades interactivas sobre música y sobre flauta que atraerán la atención de los niños. 

http://www.aprendomusica.com/flauta.htm

Big Band Infantil

En nuestro blog también dedicamos tiempo al disfrute del séptimo arte, sobre todo si este está relacionado con la música. Por esto hemos decidido recomendaros un documenta realizado por Ramón Tort dirigida a  niños y para adultos con la música como protagonista. Un documental que narra la historia de un proyecto único de una escuela de música de barrio que ha formado una big band infantil, desde un punto de vista cinematográfico muy bien tramado, dando lugar a un resultado interesante a todos los niveles, muy revelador y sincero.

Este documental es un viaje dirigido por el director de orquesta, que nos sumerge en un método único de enseñanza tan único como los resultados que da a conocer. Una historia que nos emocionará con la puesta en escena del talento de estos niños capaces de transmitir un montón de sensaciones a los espectadores

En este viaje se les une Jesse Davis, Terell Stafford y Wycliffe Gordon, músicos americanos admirado por todos los amantes de la música de jazz que alimentan el espíritu de las carreras de jóvenes talentos como Elsa, que con sólo 6 años de edad toca la trompeta como un ángel.
Aquí  os dejamos el trailer, esperamos que os guste:
https://www.youtube.com/watch?v=o9_YX8Ui7AQ